La Orquesta Sinfónica de Castilla y León ya cuenta con sede estable.

El pasado día 11 de abril, en la ciudad de Valladolid, se inauguró el nuevo auditorio Miguel Delibes con un concierto extraordinario dirigido por su profesor titular, el colombiano Alejandro Posadas. Dicha sede estable de la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, con un coste de 75 millones de euros y bajo el diseño del arquitecto Ricardo Bofill, cuenta con un aforo de 1.800 localidades, una sala de música de cámara y un teatro experimental.

Además del auditorio Miguel Delibes, el Centro Cultural en el que queda emplazado dicho equipamiento, albergará al Conservatorio Profesional de Música, la Escuela Superior de Arte Dramático y la Escuela Superior de Danza, además de poseer de varias salas de ensayo para actividades escénicas y musicales.

http://www.fundacionsiglo.com/destacado_11_01_07/auditoriaSinfonica.html

http://www.nortecastilla.es/20070411/valladolid/orquesta-sinfonica-castilla-leon_200704112138.html

http://participacion.nortecastilla.es/comentarios/post/2007/04/11/la-orquesta-sinfonica-castilla-y-leon-estrena-auditorio

Críticas-Concierto 10º de abono (OSM)

Abrimos entrada para aquellos que deseen dejar su crítica personal del 9º programa de abono de la ROSS; I CICLO DE INTERCAMBIO ENTRE ORQUESTAS, ORQUESTA SINFÓNICA DE MADRID:

Jesús López Cobos, Director/Michel Camilo, Piano

El salón México de Aaron Copland/Concierto para piano * de Michel Camilo/Rapsodia en Blue de
George Gershwin/El pájaro de fuego de Igor Stravinsky.

Rogamos dejen constancia:

1. de su edad,
2. de su profesión,
3. y de si hacen su crítica en concepto de aficionado abonado, aficionado asiduo, aficionado eventual, aficionado casual o miembro de la orquesta.

Críticas-Concierto 9º de abono

Abrimos entrada para aquellos que deseen dejar su crítica personal del 9º programa de abono de la ROSS:

Marc Soustrot, Director/Jean Philippe Collard, Piano.

Nocturnos (1 y 2) * de Claude Debussy/Concierto para piano nº 5, en Fa mayor, Op. 103 "Egipcio" * de Camille Saint-Saëns/Sinfonía nº 4, en Mi menor, Op. 98 de Johannes Brahms.

Rogamos dejen constancia:
1. de su edad,
2. de su profesión,
2. y de si hacen su crítica en concepto de aficionado abonado, aficionado asiduo, aficionado eventual, aficionado casual o miembro de la orquesta.

Audiciones-ROSS

A todos los violinistas, contrabajistas, trompistas y compañeros flautistas:
La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla convoca tres plazas de violín (concertino, ayuda de solista de de violines segundos y violín tutti), una de contrabajo, otra de trompa y de nuevo la de flauta solista. A quienes después de tantas malas experiencias en audiciones no creen que existan ya pruebas justas y sin interferencias sospechosas, les comunico, en nombre de muchos de los presentes en la pasada convocatoria de la ROSS, que en ésta el proceso de selección de los canditatos es completamente válido y justo.

http://www.rossevilla.com/audicionesc.html (Concertino)
http://www.rossevilla.com/audiciones.html (Resto)

Obras maestras de Debussy, Saint-Saëns y Brahms interpretadas por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla

Jueves 19 y Viernes 20 de Abril de 2007. Ciclo de Abono.

Marc Soustrot Director
J. Philippe Collard Piano

En este concierto y por primera vez interpretado por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla se interpetarán dos de los tres Nocturnos orquestales compuestos por Claude Debussy (1862-1918).

La ROSS interpreta también en estreno el Concierto para piano y orquesta nº 5, Op. 103 "Egipcio" en Fa mayor de Camille Saint-Saëns (1835-1921). Saint-Saëns fue un compositor muy reconocido en su tiempo, tanto en Francia como en el resto de Europa y en América. Trató prácticamente todos los géneros musicales. De hecho, fue pionero en escribir música para cine, (L´assassinat du Duc de Guise, Le Bargy y Calmettes, 1908). El nombre del Concierto para piano nº 5 en Fa mayor "Egipcio", con el que la obra se conoce viene de la gran afición del compositor a los viajes. Argelia y Egipto eran sus destinos favoritos.

Como colofón, la Ross trae el exponente fundamental del mundo musical germánico de la segunda mitad del siglo XIX que estaba dividido entre los defensores de la "nueva escuela alemana", seguidores del lenguaje de Wagner, y los "conservadores", que continuaban la tradición formal heredada de los maestros clásicorománticos. Johannes Brahms (1833-1897) no se vio fuera de esta controversia. Hubo que esperar a revisiones como la de Arnold Schönberg para que la figura de Brahms recuperase su auténtica dimensión, como uno de los mayores y más influyentes compositores de su tiempo. Un maestro en el dominio de la claridad formal y la economía de medios, que innovó en la manera de crear la gran forma a través de la variación continua. La Sinfonía nº 4 en Mi menor, Op. 98 fue la última de las de Brahms, estrenada en 1885.

Más información: www.rossevilla.com

ACERCAMIENTO A LA ROSS

La Orquesta Sinfónica de Sevilla, dependiente de la Junta de Andalucía y del Excmo. Ayuntamiento de Sevilla, se constituye en 1991. Desde entonces ha venido desarrollando una labor fundamental en la difusión musical convirtiéndose en bien cultural indiscutible y en referente obligatorio tanto en el panorama sinfónico nacional como internecional. En 1995 S.M. Don Juan Carlos I le concedió el título de Real, adoptando así el nombre de Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS).

Actualmente está integrada por ciento tres profesores y cuentan con Pedro Halffter como Director Titular y Artístico. Entre las actividades que realiza la Orquesta, destaca el ciclo de abono que cada temporada desarrolla en el Teatro de la Maestranza entre los meses de septiembre y junio, así como las producciones en las que colabora con este mismo teatro y que la han convertido en una Orquesta de foso de nivel inusual.

Además de realizar conciertos sinfónicos, presta atención a otros repertorios menos usuales como la música de cine y la música popular. Pero también los ciclos de música de cámara están entre las labores de organización y colaboración de esta Orquesta. Cuenta para ello con la Orquesta de Cámara de la ROSS y con varios grupos integrados por profesores de la propia Orquesta.También participa en actos institucionales, realiza giras nacionales e internacionales así como grabaciones para radio y TV.

Programa, asímismo, conciertos de carácter didáctico como la popular obra de Prokofiev "Pedro y el Lobo" que este año la Sinfónica y Los Ulen han acercado a 7.200 escolares sevillanos.

Pero quizá la mayor aportación al enriquecimiento cultural en su área no sean las actividades que programa sino la creación de numerosos grupos de cámara, la labor docente que muchos de los maestros de la ROSS realizan y la existencia de una Asociación de Amigos de la ROSS. Todos ellos, son factores que ejemplifican la influencia de la Sinfónica en su ciudad y su entorno.

TAREAS PARA EL DIAGNÓSTICO DE LA REAL ORQUESTA SINFÓNICA DE SEVILLA

El Grupo "La Solfa" ha decidido que cada integrante del mismo se centre en las tareas que le han sido asignadas aunque se actuará en grupo y se tendrán informes constantes sobre los avances de cada uno. Este esquema no es definitivo, sino que puede ser modificado según se avance en el trabajo.

- Felipa Giráldez : Finalidades, origen y antecedentes, análisis interno de la organización gestora.
-Antonio Gómez: Estudio de la dinámica territorial.

-Rafael Ruibérriz: Análisis de la dinámica sectorial y encuadre en el contexto de otras políticas.

-Mª Antonia Ruíz: Modelo de gestión.

-Ángel González: Definición del proyecto.

-Mar Hidalgo: Producción, programación y giras.

INFORME SOBRE REUNIONES.

El lunes 29 de enero de 2007, todos los componentes del Grupo "La Solfa" se reunieron, vía messenger, para analizar la documentación orientativa que Mª Antonia Ruíz y Rafael Ruibérriz prepararon y enviaron, los días 16, 24 y 25 de enero, al resto de compañeros para que sirviese como guía en la primera visita al equipamiento cultural.

Esta primera toma de contacto con la ROSS tuvo lugar el 8 de febrero en la sala de Juntas del Teatro Maestranza. A la cita acudieron Ángel González y Antonio Gómez de cuya reunión con Rafael Soto, apoderado de la orquesta, obtuvieron una visión general sobre el equipamiento. Con posterioridad a esta fecha se enviaron las actas de reunión al resto compañeros, así como una carta de presentación dirigida a Rafael Soto donde se incluyeron nuestros e-mail y el link a nuestro blog.

A partir de los documentos, la reunión con el equipamiento y las visitas a las páginas Webs de ésta y otras orquestas, se extrajeron conclusiones que quedaron reflejadas el 12 de marzo en una reunión de grupo a la que asistieron todos los integrantes del Grupo "La Solfa", a excepción de Mª Antonia Ruíz que, sin embargo, constató sus impresiones y conclusiones vía e-mail. Como conclusión de esta reunión se redactaron las preguntas que servirían para la segunda entrevista oficial con Rafael Soto.

El martes 13 de marzo se celebró en la sala de Juntas del Teatro Maestranza la segunda reunión con Rafael Soto. Al encuentro asistieron; Antonio Gómez, Ángel González, Mar Hidalgo, Rafael Ruibérriz y Felipa Giráldez. En esta ocasión la documentación ofrecida por el equipamiento y las respuestas que se dieron, hicieron posible la redacción de un informe que la coordinadora del Grupo "La Solfa" envió al resto de compañeros. Como tareas pendientes quedaron por concertar citas con diferentes personas vinculadas a la ROSS así como la recogida de nueva información.

Con este objetivo Rafael Soto Yáñez, Mª Jesús Ruíz de la Rosa y Felipa Giráldez se reunieron el pasado miércoles 11 de abril. La documentación ofrecida ocasionó una nueva reunión de grupo el jueves 12 de abril, a la que todos los componentes de "La Solfa" asistieron ya fuese presencialmente o mediante el messenger. Como culmen de esta reunión, y tras haber revisado la documentación con la que se contaba, se repartieron las tareas que cada miembro de "La Solfa" desarrollará de ahora en adelante.

YA A LA VENTA LAS ENTRADAS PARA EL FESTIVAL TERRITORIOS 2007

El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo acogerá en su sede del Monasterio de la Cartuja cuatro noches musicales. La entrada diaria dará derecho al acceso al recinto para disfrutar del cartel completo de la jornada. Serán siete grupos por día, al precio de uno.

Los tickets para compra anticipada se ponen a la venta al precio de 15 euros. El día del concierto, las entradas en taquilla costarán 20 euros. Los poseedores de Carnet Joven obtendrán un 20% de descuento sobre el precio de la venta anticipada. Los puntos de venta en Sevilla son el Teatro Lope de Vega, el bar Can-Cun (zona Reina Mercedes) y la tienda Media Luna (Centro). También se pueden adquirir a través de la venta telefónica (954 59 08 67) y por Internet: www.generaltickets.com/cajasanfernando.


La programación


El día 18 de mayo incluye la participación de los escoceses Capercaillie, la reaparición de Carlinhos Brown en Sevilla, las mezclas del magrebí Dj Awal, el sonido francomagrebí de Akli-D, la interesante propuesta del italiano Enzo Avitabile, de los egipcios Mazaher y el alemán Burnt Friedman.

El Sábado 19 de mayo el singular artista jamaicano Lee “Scratch” Perry inaugura una noche en la que también participa el senegalés Ismaël Lô, los franceses Sargento García, el español Manuel Imán, los colombianos Aterciopelados, los húngaros Deladap Club y el mexicano Professor Angel Dust.

El segundo fin de semana en el Monasterio de la Cartuja arranca el 25 de mayo con un homenaje al hip hop sevillano de la mano de Tote King, Mala Rodríguez y SFDK, presentando sus nuevos trabajos discográficos. En la misma jornada el público podrá asistir a los conciertos de los franceses Birdy Nam Nam, el norteamericano Carl Craig, los franceses The Third Eye Foundation - Matt Elliott (Francia) y los austriacos Radian.

El sábado 26 de mayo, cerrando Territorios Sevilla 2007, los amantes de los sonidos más contemporáneos no pueden faltar a la cita con los británicos Echo & The Bunnymen, los también británicos Mogwai, los estadounidenses Violent Femmes, los sevillanos Maga, la berlinesa Ellen Allien, el británico Max Richter y el japonés Ryoji Ikeda.



PRECIO DE ENTRADAS

Anticipada 15 € / Taquilla recinto del concierto 20 €.
Carnet Joven: 20% de descuento sobre el precio de la venta anticipada (se aplicará solo en taquilla del TEATRO LOPE DE VEGA, previa acreditación).

PUNTOS DE VENTA

Taquillas TEATRO LOPE DE VEGA, Avda. María Luisa s/n.
Horario: de 11 a 14 y de 18 a 21 horas. (lunes cerrado).
Venta telefónica: en el 954 59 08 67, con cargo a tarjeta de crédito. En el horario de taquillas.
Por internet: www.generaltickets.com/cajasanfernando

Venta día del concierto
En las taquillas del TEATRO LOPE DE VEGA, y en el lugar del concierto desde 2 horas antes. (En caso de que quedasen localidades).

Más información: http://www.territoriossevilla.com/

XVIII edición del Festival Internacional de Musica Manuel de Falla en Cádiz

El Festival Internacional de Música Manuel de Falla de Cádiz cumple 23 años y, para la ocasión, se han sumado dos nuevos espacios escénicos para su puesta en marcha. De esta forma se desarrollarán distintos programas musicales tanto en el Teatro Falla como en la Sala Central Lechera y el Centro Municipal de Arte Flamenco de la Merced. Entre las novedades, destaca el ciclo Copa y Flamenco, bajo nombre, el director de orquesta, Jose Luis López Aranda, conducirá la fusión de la Camerata del Gran Teatro Falla con la voz del cantaor David Palomar. También actuará como novedad el compositor portugués, fundador de Madredeus, Rodrigo Leao. Por otra parte, el espíritu de la música de Rossini, Haydn o Beethoven recorrerá el Festival a cargo de la Orquesta Filarmónica de Cámara Ceské Budejovice y de la Orquesta Filarmónica Bohuslav Martinu de Zlin. En la Sala Central Lechera se desarrollará asimismo una serie de tres conciertos didácticos dirigidos a la iniciación musical de los más pequeños, con la obra El metal y sus colores. El XXIII Festival Internacional de Música Manuel de Falla cierra el 26 de mayo cargado de los ritmos, colores, vitalidad y alegría propios de África. El Coro Uganda Natumayini presentará en el Teatro Falla sus Canciones y danzas tribales de Uganda, Kenia y Ruanda, bajo la dirección de Jingo George. Un espectáculo detrás del que se extiende un proyecto humanitario dedicado a impulsar el desarrollo de su país.

Cádiz: del 17 al 26 de mayo de 2007.

Más información: www.aytocadiz.es

Mozart en las manos de los maestros de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla

Este programa dedicado a Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), en el año siguiente a la conmemoración de los 250 años de su nacimiento, comienza con la Serenata nº 9, K. 320 en Re mayor "Posthorn". El término "serenata" se utilizaba en el siglo XVIII para designar una forma musical con un número indeterminado de movimientos, como el "divertimento", el "nocturno" y la "casación", variantes muy similares entre sí de un mismo género cuyas diferencias no siempre están lo suficientemente claras.
El modelo mozartiano de serenata solía incluir una marcha, un movimiento en forma de sonata, varios minuetos alternando con movimientos lentos y otros en estilo concertante, para concluir con un tiempo rápido. La Serenata K. 320 fue compuesta en Salzburgo en 1779, pocos años antes del traslado definitivo del compositor a Viena. Esta magnifica obra la interpreta por primera vez la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

La Sinfonía nº 41, K. 551 en Do mayor "Júpiter" recorre un campo expresivo muy amplio. El carácter grandioso se hace patente desde el primer movimiento, con contrastes dinámicos heredados del empfindsamer Stil y de la tradición de Mannheim. El Andante es, por su estructura melódica, orquestación y armonía cromática, el más complejo de los movimientos lentos de las tres últimas sinfonías. El Finale: Molto allegro es particularmente interesante por su elaboración contrapuntística.

Jueves 12 · Viernes 13 (8º de abono).

Director: Michael Schønwandt

B.M.R.

Más información: www.rossevilla.com

Electrónica, ambient y psicodelia para bailar hasta el amanecer

La electrónica es la tónica de los sábados en la Sala Emporio, dentro del ciclo Off Territorios, Desde Alemania llega el día 14 de abril el dúo Extrawelt, dos alemanes provenientes del Hamburgo más rural que se han hecho famosos por pertenecer al roaster de Border Community lo que les ha llevado a ser solicitados en las cabinas de media Europa para llevar a cabo su directo. Su estilo ronda el electro, el house más melancólico y sonido ambient con toques tranceros de lo más psicodélicos.

Dirección: Calle Marie Curie, s/n. (Isla de la Cartuja).
Precio de la entrada: 10 euros.
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Baile asegurado con el mejor chill out

En el marco del ciclo Off Territorios, actúa en la sala La Caja Negra el grupo Gusandgan, un dúo porteño que recorre el mundo desplegando su música para el chill out, su lisérgico y su carismático estilo bailable. Un encuentro con el tango de última generación vestido de texturas glamourosas y beats electrónicos.

Dirección: Calle Fresa, 15. (Alameda de Hércules).
Precio de la entrada: 5 euros
http://www.territoriossevilla.com/

OFF Territorios te trae a la ultima tentacion del pop

Dentro del Festival Territorios, en su ciclo, Off Territorios, La Sala Malandar acoge el jueves 12 de abril, desde las 22 horas, a la madrileña Vanexxa. La artista presenta esta noche su primer álbum, Vanexxa se rompe o se raja, un disco lleno del pop más dulce, el rap femenino más callejero, el punk y el rock, en un set de canciones para morir de desamor desde el rincón más sórdido del cabaret. Compositora, letrista, cantante, dramaturga y actriz, la artista se está convirtiendo en un imparable fenómeno.
Dirección: Calle Torneo, 43. Sevilla.

Precio de la entrada: 5 euros.
http://www.territoriossevilla.com/