Reunión de Equipo La Solfa

Queridos compañeros miembros del equipo de gestión La Solfa del Master de Gestión Cultural, el próximo lunes 21 de mayo a las 16 horas, mantendremos unas reunion para ver cómo prosigue el trabajo de diagnóstico de La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
Salvo, Rafael Ruibérriz, que está en Holanda, esperamos vernos todos en:


Pabellón Real. Sevilla.
16 horas.
21 de mayo de 2007.

Próxima cita - «Fidelio» de Beethoven (11, 14, 17 y 20 de mayo)

El Teatro de la Maestranza se viste de gala el próximo viernes para acoger uno de los espectáculos estrella de toda la temporada. Se trata de la ópera «Fidelio» de Beethoven, un canto a la libertad con el que el coliseo sevillano vuelve a realizar una producción propia.
Para el director artístico del Maestranza y titular de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Pedro Halffter, esta ópera «es muy importante para nosotros porque es una nueva producción propia del teatro y además porque es una ópera en la que, según se indica en el libreto, aparece el nombre de Sevilla reflejado dos veces en los diálogos». Para este maestro la obra de Beethoven es una directa heredera de las óperas revolucionarias de Cherubini, «destacando especialmente por su humanismo y por la exaltación de los valores de la libertad».
La ópera se estrenó en Alemania en su primera versión el 20 de noviembre del año 1805, asistiendo a la función mucho público francés. El atractivo de la historia es que se basa en un hecho real que sucedió en el país vecino durante la Revolución Francesa y que el propio Beethoven trasladó a Sevilla. El compromiso del compositor alemán hizo que la ópera «hablara de la libertad y del deseo de liberarse de la opresión», indica Halffter. Asimismo, en la ópera se refleja una trama amorosa importante. Al final, Halffter reconoce que «hemos hecho una producción universal pero con marcas sevillanas».
Paralelismos
Otra curiosidad de «Fidelio» es que la obra presenta fragmentos casi idénticos a otras de Beethoven. «El último movimiento de la «Sinfonía Heroica» comienza casi igual que el cuarteto final del segundo acto de la ópera. En «Leonora» aparecen tres trompas como en «Fidelio» simbolizando el heroísmo. Además el coro canta una parte de la «Oda a la alegría de Schiller» que es muy similar al de la «Novena Sinfonía»».
Una de las caracterísiticas que Halffter ha querido destacar de esta nueva producción del Maestranza es que «se trata de una ópera oscura porque el primer acto de la misma transcurre en el patio de una cárcel, mientras que el segundo se desarrolla en el sótano de esa cárcel». En ese sentido, la temporada 2006/2007 comenzó con otra ópera bastante «oscura» -«Der Ferne Klang»-, continuando el mismo tono con el «Romeo y Julieta» de Gounod y «Tosca» de Puccini.
Por otro lado, Halffter es consciente de la importancia que tiene para el futuro del Maestranza la realización de producciones propias: «Ahora mismo hemos alquilado nuestra producción de «La Sonámbula» para Génova. A nosotros nos encantaría tener una producción propia cada temporada, pero eso no depende de nosotros, sino del Consejo de Administración del Teatro. Para ello necesitamos el apoyo máximo de cuantas más administraciones sea posible». En este caso «Fidelio» ha contado con un presupuesto de 300.000 euros, aportando 100.000 euros la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales. De hecho, esta última institución ha encargado para la próxima temporada al Maestranza eventos que tengan que ver con el mito de Don Juan.
Uno de los valores más destacados de esta producción del Maestranza es la dirección escénica de José Carlos Plaza. «Es la primera vez que un director de escena español hace un «Fidelio». Él ha hecho un trabajo con gran fuerza dramática. Ha habido movimientos de escena que duran sólo cinco minutos pero que hemos ensayado 30 horas».
Tampoco Pedro Halffter quiere pasar por alto la enorme aportación del Coro de la Asociación de Amigos del Maestranza y de todo el cuerpo técnico del teatro.

ABC: ANDRÉS GONZÁLEZ-BARBA

Festival Internacional de Música y Danza de Granada

Como siempre, el Festival de Granada nos incluye una interesantísima oferta sinfónica en la programación de su edición 2007: siete conciertos en el Palacio de Carlos V. La ROSS y la Orquesta Ciudad de Granada compartirán programa con dos orquestas de primera, la Orquesta de París y la ya más que conocida por todos los aficionados andaluces Staatskapelle de Berlín. Supondrá no sólo un enriquecimiento para melómanos sino también para nuestras orquestas que deberán darlo todo para estar a la altura de las compañeras.

http://www.granadafestival.org/busqueda.asp

Staatskapelle de Berlín: http://www.staatsoper-berlin.de/staatskapelle/

Orquesta de París: http://www.orchestredeparis.com/actu.HTM

Críticas-Concierto 10º de abono (OSM)

Abrimos entrada para aquellos que deseen dejar su crítica personal del 9º programa de abono de la ROSS; I CICLO DE INTERCAMBIO ENTRE ORQUESTAS, ORQUESTA SINFÓNICA DE MADRID:

Jesús López Cobos, Director/Michel Camilo, Piano

El salón México de Aaron Copland/Concierto para piano * de Michel Camilo/Rapsodia en Blue de
George Gershwin/El pájaro de fuego de Igor Stravinsky.

Rogamos dejen constancia:

1. de su edad,
2. de su profesión,
3. y de si hacen su crítica en concepto de aficionado abonado, aficionado asiduo, aficionado eventual, aficionado casual o miembro de la orquesta.

Críticas-Concierto 9º de abono

Abrimos entrada para aquellos que deseen dejar su crítica personal del 9º programa de abono de la ROSS:

Marc Soustrot, Director/Jean Philippe Collard, Piano.

Nocturnos (1 y 2) * de Claude Debussy/Concierto para piano nº 5, en Fa mayor, Op. 103 "Egipcio" * de Camille Saint-Saëns/Sinfonía nº 4, en Mi menor, Op. 98 de Johannes Brahms.

Rogamos dejen constancia:
1. de su edad,
2. de su profesión,
2. y de si hacen su crítica en concepto de aficionado abonado, aficionado asiduo, aficionado eventual, aficionado casual o miembro de la orquesta.

Audiciones-ROSS

A todos los violinistas, contrabajistas, trompistas y compañeros flautistas:
La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla convoca tres plazas de violín (concertino, ayuda de solista de de violines segundos y violín tutti), una de contrabajo, otra de trompa y de nuevo la de flauta solista. A quienes después de tantas malas experiencias en audiciones no creen que existan ya pruebas justas y sin interferencias sospechosas, les comunico, en nombre de muchos de los presentes en la pasada convocatoria de la ROSS, que en ésta el proceso de selección de los canditatos es completamente válido y justo.

http://www.rossevilla.com/audicionesc.html (Concertino)
http://www.rossevilla.com/audiciones.html (Resto)

Obras maestras de Debussy, Saint-Saëns y Brahms interpretadas por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla

Jueves 19 y Viernes 20 de Abril de 2007. Ciclo de Abono.

Marc Soustrot Director
J. Philippe Collard Piano

En este concierto y por primera vez interpretado por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla se interpetarán dos de los tres Nocturnos orquestales compuestos por Claude Debussy (1862-1918).

La ROSS interpreta también en estreno el Concierto para piano y orquesta nº 5, Op. 103 "Egipcio" en Fa mayor de Camille Saint-Saëns (1835-1921). Saint-Saëns fue un compositor muy reconocido en su tiempo, tanto en Francia como en el resto de Europa y en América. Trató prácticamente todos los géneros musicales. De hecho, fue pionero en escribir música para cine, (L´assassinat du Duc de Guise, Le Bargy y Calmettes, 1908). El nombre del Concierto para piano nº 5 en Fa mayor "Egipcio", con el que la obra se conoce viene de la gran afición del compositor a los viajes. Argelia y Egipto eran sus destinos favoritos.

Como colofón, la Ross trae el exponente fundamental del mundo musical germánico de la segunda mitad del siglo XIX que estaba dividido entre los defensores de la "nueva escuela alemana", seguidores del lenguaje de Wagner, y los "conservadores", que continuaban la tradición formal heredada de los maestros clásicorománticos. Johannes Brahms (1833-1897) no se vio fuera de esta controversia. Hubo que esperar a revisiones como la de Arnold Schönberg para que la figura de Brahms recuperase su auténtica dimensión, como uno de los mayores y más influyentes compositores de su tiempo. Un maestro en el dominio de la claridad formal y la economía de medios, que innovó en la manera de crear la gran forma a través de la variación continua. La Sinfonía nº 4 en Mi menor, Op. 98 fue la última de las de Brahms, estrenada en 1885.

Más información: www.rossevilla.com

ACERCAMIENTO A LA ROSS

La Orquesta Sinfónica de Sevilla, dependiente de la Junta de Andalucía y del Excmo. Ayuntamiento de Sevilla, se constituye en 1991. Desde entonces ha venido desarrollando una labor fundamental en la difusión musical convirtiéndose en bien cultural indiscutible y en referente obligatorio tanto en el panorama sinfónico nacional como internecional. En 1995 S.M. Don Juan Carlos I le concedió el título de Real, adoptando así el nombre de Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS).

Actualmente está integrada por ciento tres profesores y cuentan con Pedro Halffter como Director Titular y Artístico. Entre las actividades que realiza la Orquesta, destaca el ciclo de abono que cada temporada desarrolla en el Teatro de la Maestranza entre los meses de septiembre y junio, así como las producciones en las que colabora con este mismo teatro y que la han convertido en una Orquesta de foso de nivel inusual.

Además de realizar conciertos sinfónicos, presta atención a otros repertorios menos usuales como la música de cine y la música popular. Pero también los ciclos de música de cámara están entre las labores de organización y colaboración de esta Orquesta. Cuenta para ello con la Orquesta de Cámara de la ROSS y con varios grupos integrados por profesores de la propia Orquesta.También participa en actos institucionales, realiza giras nacionales e internacionales así como grabaciones para radio y TV.

Programa, asímismo, conciertos de carácter didáctico como la popular obra de Prokofiev "Pedro y el Lobo" que este año la Sinfónica y Los Ulen han acercado a 7.200 escolares sevillanos.

Pero quizá la mayor aportación al enriquecimiento cultural en su área no sean las actividades que programa sino la creación de numerosos grupos de cámara, la labor docente que muchos de los maestros de la ROSS realizan y la existencia de una Asociación de Amigos de la ROSS. Todos ellos, son factores que ejemplifican la influencia de la Sinfónica en su ciudad y su entorno.

Mozart en las manos de los maestros de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla

Este programa dedicado a Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), en el año siguiente a la conmemoración de los 250 años de su nacimiento, comienza con la Serenata nº 9, K. 320 en Re mayor "Posthorn". El término "serenata" se utilizaba en el siglo XVIII para designar una forma musical con un número indeterminado de movimientos, como el "divertimento", el "nocturno" y la "casación", variantes muy similares entre sí de un mismo género cuyas diferencias no siempre están lo suficientemente claras.
El modelo mozartiano de serenata solía incluir una marcha, un movimiento en forma de sonata, varios minuetos alternando con movimientos lentos y otros en estilo concertante, para concluir con un tiempo rápido. La Serenata K. 320 fue compuesta en Salzburgo en 1779, pocos años antes del traslado definitivo del compositor a Viena. Esta magnifica obra la interpreta por primera vez la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

La Sinfonía nº 41, K. 551 en Do mayor "Júpiter" recorre un campo expresivo muy amplio. El carácter grandioso se hace patente desde el primer movimiento, con contrastes dinámicos heredados del empfindsamer Stil y de la tradición de Mannheim. El Andante es, por su estructura melódica, orquestación y armonía cromática, el más complejo de los movimientos lentos de las tres últimas sinfonías. El Finale: Molto allegro es particularmente interesante por su elaboración contrapuntística.

Jueves 12 · Viernes 13 (8º de abono).

Director: Michael Schønwandt

B.M.R.

Más información: www.rossevilla.com

Programación de la ROSS 20007

Marzo 2007 Jueves 22 · Viernes 23 (7º de abono) Pedro Halffter Director Iris Vermillion Mezzosoprano Donald Litaker Tenor James Johnson Bajo Coro Nacional de España La condenación de Fausto, Op. 24 * Hector Berilos Abril 2007 Jueves 12 · Viernes 13 (8º de abono) Michael Schønwandt Director Serenata nº 9, en Re mayor, K.320 "El postillón" * Sinfonía nº 41, en Do mayor, K.551 "Júpiter" Wolfgang Amadeus Mozart Mayo 2007 Jueves 24 · Viernes 25 (11º de abono) Pedro Halffter Director Stefan Vladar Piano La consagración de la casa, Op. 124 (Obertura) Concierto para piano nº 2, en Si bemol mayor, Op. 19 * Ludwig van Beethoven La consagración de la Primavera Igor Stravinski Junio 2007 Viernes 1 · Sábado 2 (12º de abono) Pedro Halffter Director Coro Femenino de la A.A. del Teatro de la Maestranza La Tierra *** Jesús Rueda Los Planetas, Op. 32 Gustav Holst Jueves 7 · Viernes 8 (13º de abono) Pedro Halffter Director Sinfonía nº 7, en Mi menor “La canción de la noche” * Gustav Mahler Jueves 14 · Viernes 15 (14º de abono) Pinchas Steinberg Director Kuba Jakowicz Violín Atmosphères * György Ligeti Concierto para violín Aram Khachaturian Sinfonía nº 9, en Mi menor, Op. 95 “Del Nuevo Mundo” Antonín Dvorák